VISUAL ARTIST - CHEN CHONG SWEE
REVIEW
看了新加坡四家画展（中）
By 潘受, 1954
宗瑞很够得上称为苦心孤诣之士，据我过去所知所见，以及近来朋
友间的相传，他几乎日以继夜埋头艺术。这种精神，当然无坚弗摧，
无远弗届，懒虫如我，深深愧死！十年前，我只见过他的西画，战
后才晓得他发奋作国画，一下手便披荆斩棘，蹊径独辟，尽弃千百
年来陈陈相因，卷舌同声，拟足同步。既死且腐的旧体材，而代之
以身所处，目所见的人与物与景。合冶国画西画的特长，于国画取
用笔，用墨，取意境；于西画取写生，换言之，取似。布局则取国
画七，西画三，设色则各取半。大有张南皮“中学为体，西学为
用”的气慨。这当然很难，很生疏。正因为难，因为生疏，而敢毅
然为之也才算是豪杰。国内画家想这样尝试的，颇有几个，而真尝
试的，我的耳目太狭，见过的作品，却只有已死的王祺。此外，徐
悲鸿、林风眠的作品中，也一小部分有这种倾向－－仅能说是“倾
向”。至于丰子恺，虽然一样挥动中国毛笔，画些新事物在中国宣
纸上，而其风格，仍为西洋漫画，与国画截然不侔。
前几年，我曾在另一文中指出过，上面说的王祺的作品，随便举我
所见的一幅做例，背景是西湖，湖滨马路上，行驶着一辆汽车，风
雨造成沿岸哀柳的歌姿舞势，一对摩登青年男女身穿入时的秋大
衣，共撑一把纸伞，跨大步踉跄而走。岸旁泊孤艇，半山模糊着二
三西式小楼，这幅画的取材与画法，可说和宗瑞是志同而道合了，
王祺虽有墨韵色趣，但用笔仍多巧而稚处，繁而乱处，滑而弱处，
终非完好无懈的成熟作品，于此益见欲为开路的豪杰之不易，但这
“不易”，并不就是开路的豪杰没有成熟作品的原因，原因乃在开
路的豪杰不曾先把应该具备的条件准备够，明白一点说：就是没有
先把国画的基本功夫做得好，没有一段充足的临摹历代名家作品的
过程。假如任伯年依然健在，又有这种大澈大悟的话，让他代替王
祺执笔，相信以他的千锤百链的基本功夫，加上广泛而到家的临摹
经验，必能从新的题材上放一异彩。而其才质之高，还可搁在一边
不说。所以，我们尽可下一结论：“创造必先模仿”。
宗瑞是那样苦心孤诣的一个人，对国画西画的基本功夫当然都做得
不错，但为了侨居南洋太久，就使有意要大做一番历代国画名迹的
临摹功夫，也断非环境所能允许，恭喜我们苦心的画家，机会终于
自己送上期待机会者的手掌中来了。宗瑞的同乡收藏家陈之初在第
二次大战后，箧不停开地收藏了许多宋元明清人的作品，牙签玉
轴，满目琳琅，珍贵而难遭遇的，不在少数。宗瑞成为最忠诚的协
助者，最热心的协助者，最热心的欣赏者。之初两次邀我参观，都
由宗瑞代约而且做伴。这样不断接触，不断摩擦，不断耳濡目染，
不断呼吸相通，宗瑞就无异下了一番他人绝不易得的临摹功夫，而
开脱洒落的收藏家之初，想也难得以他所收藏的众画去孵出一个有
意做开路豪杰的后起之秀。
宗瑞这回展览的作品，以国画为主，油画次之，水彩似乎只有一
幅。国画，我最喜欢“海隅浮家”，“废垒”，“胡姬”，“泉韵
松籁”，“风雨归人”。“海隅浮家”纯取西画构图，用笔郁勃老
到，微嫌有浓处，少淡处。“废垒”能汰繁成简，墨亦疏畅。“胡
姬”借径水彩而作恽南田写生。“泉韵松籁”，“风雨归人”，皆
绢本，画椰画松，颇得四王笔墨之趣。油画，我最喜欢“教堂”，
笔触颜色，蕴借可爱。水彩，画一群马来男女在舞台上跳“弄玲”，
颜色沉而实媚，布局正而实奇。宗瑞对国画所采取的方向，是值得
我们做啦啦队呐喊助威的，是有灿烂前途的，技巧上，宗瑞太着力
实处，然处处正所以传神，太着力密处，然疏处正所以见态。苦心
孤诣的宗瑞，明天当会给我们陈列出一些虚者虚之，实者实之，疏
者疏之，密者密之的新作。
